Programação do Cineclube para dezembro de 2016

Posted on 1 de dezembro de 201612 de julho de 2020 by Fundação Cultural Badesc

Dia 1, quinta-feira, 19h, ABERTURA DE EXPOSIÇÃO

Não haverá sessão no cineclube.

Dia 2, sexta-feira, 19h, Sessão Divã

Ata-me

(¡Átame!) de Pedro Almodóvar. Espanha. 1990. 111 min. Comédia dramática. 16 anos. Com Emiliano Redondo, Antonio Banderas e Agustín Almodóvar.

Homem recém saído de uma clínica psiquiátrica resolve deixar sua amada amarrada na cama até ela aprender a amá-lo.

Comentaristas: Isabela K. Santos, psicanalista do Fórum do Campo Lacaniano de Fpolis (em formação), Thaisa Munhoz, psicanalista.

Dia 5, segunda-feira, 19h, Sessão Catarina

Cavalos

De Julio Aied Passos. Brasil. 2014. 24 min. Drama. Livre.Com Isabela Aime Furquim, Julio Aied Passos e Marcelo Ribeiro.

A memória é distinta do corpo, mas passa por ele e coexiste com o presente;ela pode aparecer espontaneamente na percepção atual, ela é autônoma. Através de movimentos de repetição, pode-se buscar uma certa lembrança, atualizando-a no presente. Esse movimento não escapa de certas lembranças quando tem o presente como fixo.

Um Qualquer
de Marcio Gerba. Brasil. 2016. 26 min. Documentário. Livre.

Além da densidade e do desejo existe um muro e suas possibilidades.

Petricor

de Bruna Konder. Brasil. 2014. 17 min. Vídeo arte, ficção. 16 anos. Com Luana Amorim Machado, Henrique Ouro e Bruna Konder.

Ponho-me a pensar quais são as recordações verdadeiras e quais as inventadas pela nossa memória friccionada e sonhadora, que me quer reconfortar com a esperança de que tenhamos tido uma infância feliz. Mas existiu não existiu?

Haverá debate com a participação dos diretores: Julio Aied Passos – formado em Cinema pela UFSC em 2014; Marcio Gerba – realiza filmes documentários com abordagens investigativas e de resgate; Bruna Konder – Diretora de fotografia, produtora nas áreas audiovisual, fotografia, moda e eventos.

Dia 6, terça-feira, 19h, Imagens do Desejo

Beleza Americana

(American Beauty) de Sam Mendes. EUA. 1999. 122 min. Drama. 14 anos. Com Kevin Spacey, Annette Bening e Tora Birch.

Lester não aguenta mais o emprego e se sente impotente perante sua vida. O melhor momento de seu dia é quando se masturba no chuveiro. Ao conhecer a jovem Angela fica encantado com sua beleza e disposto a dar a volta por cima. Pede demissão e começa a reconstruir sua vida.

Dia 7, quarta-feira, 19h, Art 7

Natal Branco

(White Christmas ) de Michael Curtiz. EUA. 1954. 118min. Livre. Comédia, musical, romance. Com Bing Crosby, Danny Kaye e Rosemary Clooney. Ciclo: Contos de Natal.

Dois ex-soldados tentam montar um espetáculo de Natal na estância de férias de um antigo general que passa por dificuldades.

Dia 8, quinta-feira, 19h, XOKE – Arte de Guerra

Corpo-porto

Do coletivo tensoativo. Macapá/AP. 6 min. Videoperformance. Livre.

Um corpo insiste em fazer contato: in/existente, insistente, persistente em cartas que se dissolvem num fluído que segue somente as regras do tempo.

Sobre o paraíso inabitável ser o próprio corpo

de Lucas Bernardi, Everton Lampe e Dimi Carmolinga. Florianópolis/SC. 2016. 3 min. Videoperformance. 14 anos.

Especulação imobiliária, o não direito ao próprio corpo e a cidade que se habita.

estudo 1: azougue – contaminações sobre o mar

de Cristiana Nogueira – Macapá/AP. 6 min. Videoperformance. 12 anos.

A partir de elementos que degradam a natureza, em especial o mercúrio, a dualidade entre a artificialidade (ou puramente seu aspecto) dos materiais e sua relação com a Natureza.

Antropollofagia

do Coletivo Mapas e Hipertextos. Florianópolis/SC. 2013. 14 min. Videoperformance. 12 anos.

Composição de ações modulares a partir das emergências desse mapeamento que revela alguns padrões comportamentais de gênero relacionados à sujeição a diferentes instâncias de poder.

Putrefatio#1 Digestão

de Janaina Carrer. São Paulo/SP. 2014. 10 min. Videoperformance. Livre.

Processo que faz parte da primeira etapa alquímica, na Putrefatio a transformação da matéria orgânica em minerais é analogia para processos de crise e morte, a destruição daquilo que não serve mais e o adubar de uma nova vida que pode surgir.

Casulo

de Letícia Rodrigues. Campinas/SP. 2016. 5 min. Videodança. Livre.

“Sonho com uma Velha sem rosto no meio da floresta. Ela me olha fixamente, mas não tem rosto. Tenho medo dela, mas não consigo me mexer…”

Dia 9, sexta-feira, 19h, Psicanálise Vai ao Cinema

Pecados inocentes

(Savage Grace) de Tom Kalin. França, EUA,Espanha. 2007. 97 min. Drama. 16 anos. Com Julianne Moore, Eddie Redmayne e Stephen Dillane.

O nascimento de Tony aprofunda o abismo que há no casamento de Barbara e Brooks. Quando o casal se separa, Tony e sua mãe estreitam os laços em um assombroso desfecho.

Comentaristas: Dilma Beatriz Juliano – Dra. em Literatura/UFSC, docente do PPG em Ciências da Linguagem/Unisul; Tatiane Santana Fuggi – A.P. e integrante do Núcleo de Pesquisa em Psicose/EBP-SC.

Dia 12, segunda-feira, 19h, Cine Aliança Francesa

Coração de espinhos

(Crache Coeur) de Julia Kowalski. França. 2014. 83 min.Drama. Livre. Com Andrzej Chyra, Liv Henneguier e Yoann Zimmer

Jozef, um trabalhador polonês, desembarca na França para procurar seu filho Roman, que ele abandonou quinze anos atrás. Ele tenta encontrá-lo com a ajuda de Rose, filha de seu patrão, sem saber que irá mudar a vida dos dois adolescentes.

Dia 13, terça-feira, 19h, Art 7

Adoráveis Mulheres

(Little Women) de Gillian Armstrong. EUA, Canadá. 1994. 110min. Drama, romance. Com Susan Sarandon, Winona Ryder e Kirsten Dunst. Ciclo: Contos de Natal

Durante a Guerra Civil, mão com 4 filhas está em dificuldades financeiras. Quando uma delas adoece, a irmã que mora em Nova York retorna.

Dia 14, quarta-feira, 19h, Desbordando latitudes latinoamericanas

Arribo
de Paz Encina. Paraguai. 2014. 10 min. Experimental. 14 anos.

Parte da trilogia “Tristezas de la Lucha” e foi filmado com o Arquivo do Terro de Paraguai.
Triptico B

(Triptych B) de Los Ingravidos. Mexico. 2015. 17 min. Experimental. 14 anos.

Composição do trance sonoro da imagem que junta à experiência singular de um país com o olhar que o benjaminiano Anjo da Historia sustem diante de uma catástrofe comum.
Ondas
de Sebastian Wiedemann. Colombia, Brasil. 2015. 10 min. Experimental. 14 anos.

Vem…vem… me arrebenta!

Where to sit at the dinner table?
de Pedro Neves Marques. Portugal. 2013. 30 min. Experimental. 14 anos.

“Não tínhamos especulação./ Mas tínhamos adivinhação. / Tínhamos Política, que é a ciência da distribuição. / E um sistema social-planetário.” – Oswald de Andrade

Comentaristas: Sebastian Wiedemann – cineasta produzindo no campo documental e experimental; pesquisador na área de filosofia da imagem na UNICAMP. É editor e curador de Hambre | espacio cine experimental; Duo Strangloscope (Cláudia Cárdenas & Rafael Schlichting) – dupla de artistas que trabalha com videoartes, filmes experimentais, cine expandido, instalações. Curadores da Strangloscope: Mostra Internacional de Vídeo/Filme, Áudio e Performance Experimental.

Dia 15, quinta-feira, 19h, Paulo Emílio: 1916-2016

Curtas-metragens de Humberto Mauro

Cidade de Mariana

Brasil. 1959. 9 min. Documentário. Livre.

A cidade de Mariana é reduto de importante patrimônio histórico, arquitetônico e cultural de Minas Gerais.

Aboio e Cantigas – Brasilianas 3

Brasil. 1954. 10 min. Documentário. Livre.

Aborda as canções que os boiadeiros entoam para acalmar o gado.

Um Apólogo

Brasil. 1939. 14 min. Ficção. Livre.

Adaptação livre – muito livre – do conto de Machado de Assis. Um diálogo entre uma agulha e uma linha.

Cantos de Trabalho – Brasilianas 5

Brasil. 1955. 10 min. Documentário. Livre.

Trabalhadores e trabalhadoras do campo cantam em grupo para aliviar o desgaste do esforço braçal.

Carro de Bois

Brasil. 1974. 10 min. Documentário. Livre.

Os usos e os mecanismos do que foi o transporte mais utilizado no interior do Brasil.

Dia 16, sexta-feira, 19h, Paulo Emílio: 1916-2016 + Cine Aliança Francesa

Zero de Conduta

(Zéro de Conduite) de Jean Vigo. França. 1933. 44 min. Drama. Sem classificação. Com Jean Dasté, Robert le Flon e Louis Lefebvre.

Alunos de escola careta e repressiva se rebelam e instauram perfeita anarquia.

Dia 19, segunda-feira, 19h, Cine Africano

Keita! O legado do griot

(Keita! L’héritage du griot), de Dany Kouyaté. Burkina Fasso. 1996. 96 min. Drama. 16 anos. Com Abdoulaye Komboudri, Seydou Boro e Sotigui Kouyate.

Djeliba tem um sonho no qual deixou a cidade e se estabeleceu no jardim de uma família de classe média moderna. Ele conta para Mabo, a criança da família, a história do seu nome, que evoca outra história, a do fundador do Império Mandinga, Sundiata Keita.

Dia 20, terça-feira, 19h, Raoul Coutard, inventor de imagens

O Nascimento do Amor

(La Naissance de l’Amour) de Phillipe Garrel. França, Suíça. 1993. 94 min. Drama. Sem classificação. Com Lou Castel, Jean-Pierre Léaud e Johanna ter Steege.

Dois artistas de meia-idade passam por complicações amorosas e sentem a inquietação do avançar da vida.

Comentarista: Andréa C. Scansani – Diretora de Fotografia e professora do curso de Cinema da UFSC.

Dia 21, quarta-feira, 19h, Art 7

O Adorável Avarento

(Scrooge) de Ronald Neame. EUA. 1970. 113min. Drama, musical. Livre. Com Albert Finney, Alec Guinness e Edith Evans. Ciclo: Contos de Natal

Baseado em Charles Dickens, é a história de um homem frio e mesquinho que é obrigado a repensar sua vida ao receber a visita de três fantasmas.

Dia 22, quinta-feira, 19h, Dylan, Poeta Laureado

A Caminho do Leste

(Don’t Look Back) de D. A. Pennebaker. EUA. 1967. 96 min. Documentário. Sem classificação. Com Bob Dylan, Albert Grossman e Bob Neuwirth.

Acompanha a turnê de Bob Dylan pela Inglaterra em 1965, da qual participam Joan Baez e Alan Price.

Dia 23, sexta-feira, 19h, Foco em Cinema

Cavalo Dinheiro

de Pedro Costa. Portugal. 2014. 103 min. Drama. Com Ventura, Vitalina Varela e Tito Furtado.

A vida de um emigrante do Cabo Verde no bairro periférico de Fontainhas. O filme alterna sua situação no presente com um episódio de sua vida no passado, durante a Revolução dos Cravos.

Exposição Schwanke, Habitar os Incorporais, é capa do caderno Anexo do jornal Diário Catarinense

Posted on 1 de dezembro de 201622 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc

A exposição Schwanke, Habitar os Incorporais é capa do caderno Anexo, do jornal Diário Catarinense. A exposição do artista joinvillense Luiz Henrique Schwanke reúne 89 trabalhos e ocupa a partir de hoje (01/12), às 19h, todos os espaços do Casarão da Fundação Cultural Badesc. A entrada é gratuita.

Alvaro Wandelli Filho lança livro com ilustrações de Rodrigo de Haro na Fundação Cultural Badesc

Posted on 30 de novembro de 201611 de junho de 2020 by Fundação Cultural Badesc

O desembargador aposentado e escritor Álvaro Wandelli Filho lança na quinta-feira, 8 de dezembro, às 19h, na Fundação Cultural Badesc, em meio a recital, o seu segundo livro de poesias. Em Mistérios Perenes, o artista Rodrigo de Haro assina a capa e interpreta os poemas em imagens.

“Mistérios Perenes diz respeito a um desconhecido que há dentro de cada um de nós. No templo de Delfos na Grécia Antiga está escrito ‘Conhece a ti mesmo’. É o que tem servido de norte para o buscador conhecer aquilo que é de sublime e bom para a vida. É uma espécie de mestre interior a cada ser humano”, declara o autor, que escreve versos desde quando ainda era um jovem acadêmico de Direito da Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

A obra, editada pelo Epigrama Editorial, reúne a criação do autor em torno dos mistérios de existência humana, em busca das transcendências do espírito. “Sua poesia é fruto de profundas iluminações, feita de esperança e de generosidade”, escreve Rodrigo de Haro, que além das ilustrações assina o texto de contracapa.

Alvaro contribuiu assiduamente com prosas e versos para o suplemento literário do extinto jornal O Estado. É místico, pesquisador das civilizações desaparecidas, dos antigos impérios ameríndios e dos temas ecológicos. Foi premiado pela Academia Catarinense de Letras e, em 2015, tomou posse na Academia de Letras de Palhoça.

Serviço:

O que: Lançamento do livro Mistérios Perenes, de Álvaro Wandelli Filho

Quando: Quinta-feira, 8 de dezembro, às 19h

Onde: Fundação Cultural Badesc – rua Visconde de Ouro Preto, 216, Centro, Florianópolis, telefone: (48) 3224-8846

Quanto: Entrada gratuita. Livro comercializado a R$ 30

Exposição do artista Schwanke é destaque no jornal Notícias do Dia

Posted on 30 de novembro de 201622 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc

O jornal Notícias do Dia estampou na capa uma chamada para a matéria do Caderno Plural, página 16, que destaca a abertura da exposição Schwanke, Habitar os Incorporais, que reúne 89 trabalhos do artista joinvillense Luiz Henrique Schwanke, e que ocupa a partir de manhã (01/12), às 19h, todos os espaços do Casarão da Fundação Cultural Badesc. A entrada é gratuita.

Jornalista Rubens Herbst, do jornal A Notícia, divulga a aberta da exposição Schwanke, Habitar os Incorporais

Posted on 30 de novembro de 201622 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc

O jornalista Rubens Herbst, em sua coluna Orelhada no jornal A Notícia, destaca a abertura da exposição Schwanke, Habitar os Incorporais, que reúne 89 trabalhos do artista joinvillense Luiz Henrique Schwanke, e que ocupa a partir de manhã (01/12), às 19h, todos os espaços do Casarão da Fundação Cultural Badesc. A entrada é gratuita.

Obras de Schwanke integram exposição que abre dia 1º de dezembro na Fundação Cultural Badesc

Posted on 25 de novembro de 201613 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc 1 comentário

Essa é a segunda vez que todos os espaços expositivos do Casarão histórico são ocupados por um único artista e entre as obras do joinvillense, algumas nunca expostas antes em Florianópolis

A exposição Schwanke, Habitar os Incorporais, que

reúne 89 trabalhos do artista joinvillense Luiz Henrique Schwanke, ocupa todos os espaços do Casarão da Fundação Cultural Badesc a partir de 1º de dezembro, quinta-feira. Desde 1994, Florianópolis não recebia um conjunto tão expressivo da produção do artista. Com curadoria de Rosângela Cherem, a exposição ficará aberta ao público até 16 de março de 2017, com visitação gratuita.

Essa nova exposição do artista na capital é um desdobramento do curso Schwanke, Arquivo, Interlocuções e Desdobramentos, realizado no segundo semestre de 2016, no Instituto Schwanke, em Joinville. Junto a um grupo de 15 alunos dos três estados do sul, Rosângela mergulhou na produção de Schwanke e selecionou entre as obras, as Sem Título, criadas entre 1988 e 1991, apelidadas como mandala, perfis, maletas, pregadores de roupas, e que têm como matéria-prima o plástico. A exposição inclui também obras da chamada fase das revisitações, em que o artista descontrói a referência original de telas de Georges La Tour, Canova e Leonardo da Vinci, entre outras, adotando signos do design contemporâneo. O público também poderá apreciar desenhos e pinturas de diferentes fases, como os sonetos, os Cristos e os shorts. Inéditas em Florianópolis as obras, Cobra Coral, que será instalada nos Jardins, e a instalação Claro-escuro, criada a partir de plotagem, ferro, 24 spots de luz e 24 espetos.

A iniciativa da mostra é uma parceria entre a Fundação Cultural Badesc, representada por seu diretor Geral, Eneléo Alcides e do Instituto Schwanke e Museu de Arte Contemporânea (MAC Schwanke), representado por Maria Regina Schwanke Schroeder. A Arte-Educadora da Fundação, Carolina Ramos foi uma das assistentes da curadoria e coordenará o trabalho de arte-educação sobre esta exposição.

Esta é a segunda vez que um único artista ocupa todos os espaços da Fundação Cultural Badesc. Em novembro de 2015, o Casarão recebeu a exposição Arquivo e Memória em Paulo Gaiad, de Paulo Gaiad, artista de grande expressão nas artes visuais, que faleceu em outubro de 2016.

Schwanke

Luiz Henrique Schwanke (1951-1992) nasceu em Joinville, completou a graduação em Comunicação Social na Universidade Federal do Paraná (UFPR), escreveu para jornal e trabalhou em agências de publicidade de Curitiba, onde abraçou o teatro como escritor, ator e cenógrafo. Nas artes plásticas – campo de efervescência entre 1980/90 –, produziu mais de cinco mil obras, entre desenhos, esculturas, pinturas e instalações; lançando noções de arte pública e contemporaneidade, conectado ao movimento artístico internacional. Nesse período, seu nome entrou para a história da arte brasileira. Ganhou cerca de 30 prêmios nacionais e conquistou reconhecimento, como a seleção pela Bienal Brasil Século XX, em 1994. Viajou para a Alemanha, Suécia e Rússia, teve trabalhos expostos no Museu de Arte Moderna de Bruxelas (Bélgica). Com a obra Cubo de Luz – Antinomia, levada a São Paulo em 1991, afetou o tráfego aéreo – única representação do Estado de Santa Catarina – a projeção é lembrada no livro Bienal 50 Anos. As provocações também surgiam de monumentos de baldes plásticos coloridos, carrancas retratadas em pinturas expressionistas – nuances artísticas, com conceitos híbridos, que visitaram a geometria do Minimalismo, as novas linguagens do Concretismo, a apropriação do Barroco, o resgate da Pop Art. A produção de Schwanke é formada desenhos, pinturas, livros de artista, objetos, esculturas e instalações. É objeto de estudo e pesquisa de monografias, dissertações e teses. Trata-se de uma produção intensa e extensa que dificilmente será esgotada, pois requer diferentes abordagens investigativas. As obras integram acervos de museus em Santa Catarina, Rio Grande do Sul, Paraná, São Paulo, Rio de Janeiro e Goiânia.

O curso

Em 40 horas do curso Schwanke, Arquivo, Interlocuções e Desdobramentos foi realizada a análise dos paradoxos contidos nos trabalhos, as filiações e pertencimentos inscritos na história da arte, as experimentações que reverberam na produção. Na combinação de leituras teóricas, Michel Foucault, Georges Didi-Huberman e outros historiadores, críticos e filósofos, como Gilles Deleuze, Walter Benjamin, Giorgio Agamben e Jacques Lacan, a mostra Schwanke, Habitar os Incorporais situa o artista na clave do incorporal, o que para “os estoicos era tudo aquilo que não podia ser medido ou pesado, quantificado ou que ocupasse lugar”. Rosângela Cherem pensa trajetória e produção naquilo “que sempre volta e no que sempre escapa, era lá que ele estava. A essa dimensão do mundo pertenciam o sonho e a memória, a obstinação e a imaginação, o tempo e o próprio pensamento, sendo que na sua condição de incompletude e inapreensão seguiram constantemente frequentados e revisitados. Se a tarefa da arte é aproximar-se das forças heteróclitas e inexprimíveis, imponderáveis e incongruentes que existem no mundo, se a arte vive em zonas inextensas e indeterminadas, então podemos dizer que a matéria artística se refere aos incorporais”.

Curadoria

Rosângela Miranda Cherem é doutora em História pela Universidade de São Paulo e e doutora em Literatura pela Universidades Federal de Santa Catarina (UFSC). É professora associada de História e Teoria da Arte no curso Artes Visuais e programa de pós-graduação em Artes Visuais do Centro de Artes da Universidade do Desenvolvimento do Estado de Santa Catarina (Ceart/Udesc). É coordenadora do Grupo de Estudos de Percepções e Sensibilidades e do Grupo Imagem-acontecimento. Orienta e tem pesquisas e publicações sobre História das Sensibilidades e Percepções Modernas e Contemporâneas. Atualmente desenvolve pesquisa intitulada Maneira de Arquivar, Modos de Experimentar, Paradoxos e Singularidades do Gesto Artístico na Contemporaneidade.

Museu

Criado em 2002, o Museu de Arte Contemporânea (MAC Schwanke), mantido pelo Instituto Schwanke, filiado ao Ministério da Cultura e ao Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), tem o compromisso de zelar pela memória de Schwanke e oferecer possibilidades de aprimoramento intelectual em torno da arte contemporânea. Organiza seminários e encontros de discussão, cursos e palestras com pesquisadores, críticos e artistas.

Serviço

O quê: Exposição Schwanke, Habitar os Incorporais, do artista joinvillense Luiz Henrique Schwanke – curadoria: Rosângela Cherem

Quando: 1º de dezembro de 2016, às 19h – visitação até 16 de março de 2016 – de segunda a sexta-feira das 12 às 19h.

Onde: Fundação Cultural Badesc – rua Visconde de Ouro Preto, 216, Centro, Florianópolis, telefone: (48) 3224-8846

Entrada gratuita

Jornalista Fabio Gadotti abre espaço no jornal Notícias do Dia para divulgar a 9ª Entremostras

Posted on 25 de novembro de 201622 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc

O jornalista Fabio Gadotti, abre espaço na coluna Bom Dia, do jornal Notícias do Dia, para divulgar a 9ª Entremostras, feira de artes que promove a interação e aproximação entre artistas e o público. Foram selecionados 25 artistas que irão comercializar as suas obras com valores acessíveis. Entre os trabalhos estão fotografias, pinturas, gravuras, livros, desenhos, colagens e outras modalidades. Além das artes visuais, design e livros, músicos e bandas selecionados irão apresentar sua produção e comercializar suas mídias. O evento será realizado amanhã (26/11), das 11 às 17h.

Jornalista Luiza Gutierrez divulga nota sobre a 9ª Entremostras

Posted on 25 de novembro de 201622 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc

A jornalista Luiza Gutierrez, em sua coluna Gente, do jornal Notícias do Dia, divulga nota sobre a 9ª Entremostras, feira de artes que promove a interação e aproximação entre artistas e o público. Foram selecionados 25 artistas que irão comercializar as suas obras com valores acessíveis. Entre os trabalhos estão fotografias, pinturas, gravuras, livros, desenhos, colagens e outras modalidades. Além das artes visuais, design e livros, músicos e bandas selecionados irão apresentar sua produção e comercializar suas mídias. O evento será realizado amanhã (26/11), das 11 às 17h.

Jornalista Laura Coutinho divulga nota sobre a mostra Cine [Delas]

Posted on 24 de novembro de 201622 de setembro de 2020 by Fundação Cultural Badesc

A jornalista Laura Coutinho, em sua coluna What’s Up, no jornal Diário Catarinense, divulga a Mostra Cine [Delas], filmes realizados exclusivamente por diretoras mulheres. Os trabalhos selecionados trazem em seu contexto questões de diversidade, equidade e protagonismo feminino por meio da trajetória tanto das personagens quanto das realizadoras. A mostra continua hoje (24/11) e vai até amanhã (25/11), sempre às 19h, com entrada gratuita e distribuição de senhas a partir das 18h.